玻璃铸造的《兵器系列》、纤维编结的《高山流水》、金属凝固的《老北京四重奏》、漆画谱写的《格拉丹东序曲》、银饰炼就的《八千里路云和月》……北京奥加美术馆的展厅里，一件件精美的工艺品陈列其内，移步换景间，使人仿佛徜徉在艺术的溪山之中。8月11日，由清华大学美术学院与北京奥加美术馆共同主办的“正在改变的传统——当代工艺美术作品展”在京开幕，共展出清华大学美术学院师生48人的作品70件，包括陶瓷艺术、漆艺、金属艺术、玻璃艺术、纤维艺术、首饰艺术6个门类。
午门瑞雪（漆画） 白晓华
此次展览作品多为清华美院师生参加国内外大展的获奖力作，包括全国美展金奖、银奖及优秀奖作品，既展现了从中央工艺美院到清华美院一脉相承的优良学术传统，又极好地展现了清华美院人立足传统、融入时代的创新成果。如第十届全国美展金奖作品——高峰的《故乡情组器之一·涌波》，细密的纹路如流水随风荡起连绵微波，漾起无限律动，呈现故乡水之绵延幽远的意境；第六届国际纤维艺术双年展金奖作品——青年教师岳嵩的《你和我》，网状的纤维条层叠、交织成一个宏观的世界，在光影的错落之中难分你我，体现了艺术家对微观与宏观、个人与社会的思考；教授唐绪祥用金属艺术叙写的生活小品《双柄咖啡具》，博士后尹净熙用新材料和新工艺织就的《绿色波纹》，教师白晓华用漆画描绘的《午门瑞雪》，研修生李秀芳用民间手工纸、铁丝网为体，附着以蚕丝、中药、玉蝴蝶等天然材料而讲述的《蝶·梦》的故事……这些作品不仅融入了年轻一代工艺美术家对传统的思考和传承，也展现了他们在饮水思源的同时，将传统融入时代，让传统成为源头活水，焕发出新的生命力的精神。
同时，“老先生的话”也是本次展览的重要组成部分，它体现了老一代工艺美院人对工艺美术和对艺术精神的理解与总结，并为新一代清华美院人提供了借鉴和思考。中国文联副主席、清华大学美术学院名誉院长冯远在开幕式上表示，“正在改变的传统”意味着有“根”的发展，有“源头”的创新。冯远说，从光华路到清华园，从中央工艺美术学院到清华大学美术学院，学院的学术传统从未中断，它一直在继承中发展，在发展中创新。
